martes, 24 de abril de 2012

Documentário (Documental) Novos Baianos FC -


Novos Baianos F. C. fue filmado en 1973 por una emisora de la TV alemana, y estuvo inédito hasta hace poco en Brasil y el resto de América.. O dia-a-dia de Moraes Moreira, Pepeu Gomes, Baby Consuelo, flagrados pelas lentes numa representação dos ícones "ripongas" nos anos 70.


Os Novos Baianos fue una banda formada en Salvador, Bahia (Brazil), a finales de los '60s. Tuvieron un papel notable en el entrecruzamiento del rock con las formas de música folklórica brasilera, vía la bossa nova,  el tropicalismo bahiano y otras corrientes nordestinas en Brazil, en el desarrollo de la MPB (Música Popular Brasilera).

El grupo estaba formado por Paulinho Boca de Cantor (voz/pandeiro), Morais Moreira (voz/violão, guitarra acústica), Baby Consuelo (actualmente Baby do Brasil, vocalist/percussion), y Luís Galvão (letrista). En la misma época, Pepeu y su hermano, Jorginho Gomes, eran integrantes del grupo profesional Os Leifs. A comienzos de 1969, Gilberto Gil y Caetano Veloso invitaron a Pepeu para accompañarlos them en su recital de adiós antes del exilio, Barra 69. Os Novos Baianos, que eran entonces un grupo casi desconocido, les propusieron  a Os Leifs que las dos bandss tocaran juntas, para tener una base instrumental más solido. So Os Leifs joined Os Novos Baianos in their opening in the Southeast with the show Desembarque Dos Bichos Depois do Dilúvio in 1969, after the presentation of the same show in Salvador, BA, the previous year.

This was followed by the first Os Novos Baianos LP, Ferro Na Boneca. In the same year, the group disputed the V FMPB with "De Vera" (Morais/Galvão), included in their first LP. In 1972, after a stint with João Gilberto the previous year, the group dedicated themselves to research on Brazilian musical roots, and the result is evident on their second LP, Acabou Chorare, a milestone in the MPB discography (also mixing choro, frevo, samba, and other genres). The group recorded another LP, Novos Baianos F.C., and disbanded in 1978, with their members departing for solo careers after Moreira set the example.

In 1997, Baby do Brasil, Pepeu, Morais Moreira, and Paulinho Boca de Cantor teamed again for the release of the book Anos 70: Novos e Baianos by Luís Galvão (Editora 34), and once more for the commemoration of Moreira's 50 years. All of them, including Galvão, grouped for the recording of Infinito Circular (Polygram, 1997).

~ Alvaro Neder, Rovi

domingo, 8 de abril de 2012

Hermeto Pascoal & Grupo - Planetário da Gávea - 1981


Un momento muy libre de Hermeto, con su free jazz de tono  brasil/nordestino y una banda de alto nivel.

Hermeto Pascoal - Cosmic Emissary
Jovino Santos Neto - Piano, harmonium and Flutes
Carlos Malta - Reeds, Flutes
Pernambuco - Percussion
Zé Eduardo Nazário - Drums and percussion
Márcio Bahia - Drums and percussion








01 - Aberto (Amor, Paz e esperança)
02 - A Flauta Pura
03 - O Piano Parte
04 - Caminho de Jazz
05 - Canjicas Doce Samba
06 - Cor Rítmica (Drums)
07 - Nave em Ondas... (Free Jazz Meltdown)




08 - Sax e Verdades (Samba do Belaqua)
09 - Palavras ao Mar
10 - Volta




11 - A Ver Sax
12 - Planos d'Água
13 - Em Novo Tambor
14 - Grave de Feliz




15 - Bombardino
16 - Água na boca
17 - Voltada




18 - Respirar esse tema (Era pra ser e não foi)
19 - Próprio
20 - Exercício (Drums)





21 - De ser sentido (includes São Jorge)
22 - Em pulmões de arpeggios (Ilza na feijoada)
23 - Eletri Ficar
24 - Brindando o público





25 - Nas duas bateras (Drum duet written by Hermeto) - Dueto de bateria
26 - Ferradas a quatro termos
27 - Aproximando (Jegue) - Sem ser jamais o fim (fade out)

sábado, 7 de abril de 2012

Pink Floyd - Live at Pompei - original concert full version








Pink Floyd: Live at Pompeii es una película de 1972 con Pink Floyd interpretando seis temas en el anfiteatro de la antigua Roma en Pompeya, Italia. Fue dirigido por Adrian Maben y grabado en octubre, usando equipos de 24 canales en una grabación directa, pero sin público. Las interpretaciones de Echoes, A Saucerful of Secret y One of These Days fueron filmados entre el 4 y el 7 de octubre de 1971. El resto de los temas fueron filmados en un estudio en Paris. La secuencias en Paris fueron filmadas entre fines de 1971 y comienzos de 1972, y se pueden reconocer porque Richard Wright está sin barba. Esta versión fue lanzada en los cines en septiembre de 1972 y también está incluida en la edición en  DVD como un extra.

En agosto de 1974, se lanzó otra versión, combinando la película original con supuestas sesiones de grabación de The Dark Side of the Moon en los Estudios Abbey Road. Estas sesions fueron en realidad hechas para la película, y  la grabación del álbum ya estaba terminada cuando se filmó estas sesiones en enero de 1973.

Lista de temas:

"Intro Song"
01:41 - "Echoes, Part 1" (from Meddle, 1971)
13:18 - "Careful with That Axe, Eugene" (B-side of "Point Me at the Sky" single, 1968)
19:48 - "A Saucerful of Secrets" (from A Saucerful of Secrets, 1968)
29:45 - "One of These Days" (from Meddle, 1971)
35:23 - "Set the Controls for the Heart of the Sun" (from A Saucerful of Secrets, 1968)
45:25 - "Mademoiselle Nobs"
47:16 - "Echoes, Part 2" (from Meddle, 1971)


Fuente: Wikipedia

jueves, 5 de abril de 2012

Trixie Smith: My Man Rocks Me

Por lo que sabenos hasta ahora, es la primera grabación de un tema (en este caso un blues) donde se emplea la expresión "rock and roll" en su significado secular, erótico.

Born in 1895 in Atlanta, Trixie Smith came to New York around 1915. She became a featured performer on the traveling African American vaudeville circuit. She made her first recordings for Black Swan in 1922 after winning a prestigious blues singing contest at the Manhattan Casino in New York. Her recording career waned after the mid-1920s, but she continued to perform on stage (in musical revues and on Broadway) and in several films. She died in 1943.

J. Berni Barbour, “My Man Rocks Me (With One Steady Roll),” performed by Trixie Smith, My Man Rocks Me (With One Steady Roll) (phonograph record: Black Swan 14127; 1922)






La grabación original, 1922




Una grabación posterior,con mejor sonido (Decca, 1938)





Lyrics: “My Man Rocks Me (With One Steady Roll)”

I feel so happy, I have a smile, [both all the while]
Since my man came back home to stay, night and day
He’s made life snappy

My man rocks me, with one steady roll
There’s no slippin’ when he wants take hold
I looked at the clock, and the clock struck one
I said now, Daddy, ain’t we got fun
Oh, he was rockin’ me, with one steady roll

My man rocks me, with one steady roll
There’s no slippin’ when he wants take hold
I looked at the clock, and the clock struck six
I said, Daddy, y’know I like those tricks
Cause he was rockin’ me, with one steady roll

My man rocks me, with one steady roll
There’s no slippin when he takes hold
I looked at the clock, and the clock struck ten
I said, glory, Amen
My man was rockin’ me, with one steady roll

lunes, 2 de abril de 2012

Bob Dylan en vivo en el Carnegie Chapter Hall (1961)


La primera actuación de Dylan (20 años), fuera de las pequeñas cafeterías del Greenwich Village donde había tocado hasta entonces. 4 de noviembre de 1961.


Descargar el concierto

pass: laspikedeLycmusic

Publicado en: laspikedelycmusic

Un excelente ensayo breve sobre el concierto lo pueden encontrar, en inglés, aquí


01. Pretty Peggy-O (6:00)
02. In The Pines (6:05)
03. Gospel Plow (4:45)
04. 1913 Massacre (6:18)
05. Backwater Blues (6:33)
06. Young But Daily Growing (5:59)
07. Fixin' To Die (4:44)
08. Talking Bear Mountain Picnic Massacre Blues (4:37)
09. Man On The Street (2:54)
10. This Land Is Your Land (6:51)
11. Talking Merchant Marine (4:16)
12. Black Cross (6:01)
13. Freight Train Blues (4:03)
14. Song To Woody (4:14)
15. Talkin' New York (3:42)

01. He was A friend Of Mine (4:39)
02. Car, Car (2:28)

Luis Alberto Spinetta - Video del recital acustico (1997)

MTV Estrelicia Unplugged

Luis Alberto Spinetta:                guitarra y voz
Marcelo Torres:                        bajo
Daniel Wirtz:                             batería
Nico Cota:                                percusión
Juan Carlos "Mono" Fontana:    teclados